当我们说到在现当代严肃音乐领域留名的巴西裔或南美作曲家，我们大概率首先会想到海伊特·维拉-洛勃斯（Heitor Villa-Lobos），尽管洛勃斯对于普及南美古典音乐做出了无法磨灭的贡献，但仅以他一人代表整个南美严肃乐坛的话确实稍显片面。本张由“伦敦”唱片公司发行于1956年的大碟，便为我们提供了又一个接触南美籍作曲家及其名下作品的绝佳机会。大碟收录了海克尔·塔瓦雷斯（Hekel Tavares）的《为钢琴及管弦乐队而作的巴西风格第2协奏曲 Op.105》，第一乐章以源自葡萄牙的民间歌曲“穆丁哈”小调（Modinha）开场，引子部分精简却不失强劲的韵律感，深得缘起于非洲但后来南美发扬光大的“巴图克节拍”（Tempo Di Batuque）的真传，随后，F大调的钢琴带出与整个管弦乐团合作的第二主题旋律，在第二乐章中，占据主导地位的是流行于巴西西北沿海地区的“庞蒂耶欧”民歌（Ponteio），首先是弦乐部以3/4拍的“快板”曲式引出“庞蒂耶欧”民歌主题，随后，在一段钢琴演奏的装饰乐段过度之后，整个乐章进入到6/8拍的小快板桥段。第三乐章则由“玛拉卡图”民歌（Maracatu）带出，“玛拉卡图”原本是在南美黑人奴隶之间传唱的歌曲，有些类似美国种植园中流行的“黑人福音音乐”，其包含有大量宗教及仪式化的元素，整个收尾乐章也因此被赋予了某种布道的意味，弦乐自低音曲传达出某种神秘主义的气息，本部分与前两乐章相比，节奏中速偏慢，我们可以清晰地听出那种张力的累计和叠加，可以说第三乐章是整部作品的精髓所在。在本专中负责钢琴演奏的，是波兰裔巴西籍女钢琴家菲利夏·布鲁门塔尔（Felicja Blumental），自1942年正式定居巴西并入籍后，菲利夏·布鲁门塔尔便怀揣着极大的热忱，诠释了大量南美作曲家的作品，她的演奏既带有传统欧式的精致严谨，也兼具那种独特的拉丁式奔放热烈，而进行管弦乐辅佐的，则是由阿纳托利·费斯陶拉里（Anatole Fistoulari）执棒的伦敦交响乐团。此外，本专还收录有菲利夏·布鲁门塔尔演绎的波兰钢琴家及作曲家帕德雷夫斯基（Ignacy Jan Paderewski）名下的《为钢琴及管弦乐团而作的幻想波罗乃兹舞曲 Op.19》。